Seminario di Combattimento Scenico condotto da ACTIS – Associazione Combattimento Teatrale Italiana per lo Spettacolo, destinato ad attori professionisti e allievi attori.
QUANDO: Sabato 18 e Domenica 19 Aprile 2026 dalle 10:30 alle 18:30 (con pausa pranzo dalle 13.30 alle 14.30).
DOVE:
Pignetoff, Via Carlo Errera, 44, 00176 Roma RM
La quota di partecipazione al seminario comprende: iscrizione ad ACTIS; copertura assicurativa; attestato di partecipazione; possibilità di prendere parte liberamente e gratuitamente agli incontri di pratica in sala di ACTIS, a Roma, due volte alla settimana, per un anno.
COS’E’ IL COMBATTIMENTO SCENICO
Al suo livello base, il combattimento scenico tratta di come eseguire in maniera sicura movimenti e coreografie. Tuttavia quest’arte prevede molto più di questo. Il suo scopo è relazionarsi a ciò che sta accadendo in quel momento, in modo tale da rendere la narrazione fisica capace di descrivere i pensieri e le emozioni del personaggio, permettendo al pubblico di seguire la storia e venirne emotivamente trasportato. Il “combattimento scenico” è recitazione nella forma più fisica ed emotiva in cui un personaggio possa essere coinvolto e richiede abilità, pratica ed una preparazione specifica.
MANI NUDE
Se il racconto vive di conflitto, lo scontro a mani nude ne è la forma più primitiva, autentica e istintiva. Senza il filtro delle armi, ogni gesto, colpo o reazione diventa espressione diretta di tensione, potere ed emozione. Si adatta a ogni contesto, dal duello marziale alla rissa da bar, dallo schiaffo carico di tensione alla spinta rabbiosa, trovando spazio in ogni genere di narrazione, dal dramma alla commedia. Ogni movimento può essere raffinato e coreografico oppure brutale e improvvisato, a seconda delle necessità sceniche e del contesto drammaturgico. La sua versatilità lo rende un potente strumento narrativo, capace di accendere o sciogliere tensioni sceniche altrimenti inespresse, trasformando il corpo in un veicolo di racconto fisico ed emozionale, in grado di comunicare molto più delle parole.
PROGRAMMA DEL SEMINARIO
Il corso si presenta come un primo approccio alla rappresentazione di uno scontro sul palcoscenico, attraverso tecniche sicure ma al tempo stesso efficaci dal punto di vista scenico. – Introduzione al concetto di combattimento scenico, scopi e principi; – Gestione dello spazio, misura e distanza di sicurezza; – Passi, colpi e cadute fondamentali; – Studio tecnico di una coreografia; – Analisi drammaturgica e messa in scena di una coreografia.
OBIETTIVI
1. Comprensione dei principi di sicurezza fondamentali alla messa in scena di uno scontro fisico. 2. Presentazione ed acquisizione di tecniche marziali fondamentali per il palcoscenico.
3. Acquisizione di esperienza nell’applicazione di suddette tecniche in ambito performativo.
4. Sviluppo delle abilità necessarie a mettere in scena uno scontro fisico in modo sicuro, verosimile ed emozionante.
ESITI
Alla fine del workshop lo studente sarà in grado di:
1. Eseguire con proprietà una semplice coreografia di combattimento a mani nude.
2. Applicare i principi di sicurezza e mantenimento fondamentali per la messa in scena di uno scontro fisico.
3. Comprendere il coinvolgimento fisico ed emotivo necessario a mettere in scena un combattimento.
4. Interpretare in sicurezza un breve combattimento coreografato inserito in un contesto drammaturgico.
COSTO SEMINARIO €250
PROMOZIONI
Sono previste altre agevolazioni sulla quota di partecipazione cumulabili tra loro:
– Socio ACTIS (-25%)
– Best Buddy (-10%) per chi si iscrive in coppia
PER INFO E ISCRIZIONI
Inviare CV artistico all’indirizzo actis.stagecombat@gmail.com
👉 www.actis-stagecombat.org/il-gioco-del-villano
I DOCENTI DI ACTIS
FEDERICO DIUST
Federico Diust nasce a Monfalcone (GO) nel 1987 e sin da giovane si dedica allo studio delle arti marziali, formandosi sotto la guida del Maestro Alessandro Crizman, con cui approfondisce il Tenshin Shoden Katori Shinto Ryu, una delle più antiche scuole di scherma giapponese, e il Pekiti Tirsia Kali, sistema di combattimento filippino. Questo percorso lo porta ad approfondire anche la scherma storica occidentale assieme ai Maestri Tito Tomassini e Giorgio Fonda. Contestualmente studia recitazione sotto la guida di Luisa Vermiglio, Paolo Mazzarelli e Fabio Mangolini. Nel 2012 si diploma con il massimo dei voti alla British Academy of Dramatic Combat (BADC) di Londra (UK) sotto la guida di Tim Klotz. Nel 2013 si trasferisce a Roma, dove inizia a lavorare come stuntman cinematografico in produzioni italiane e internazionali, consolidando la propria esperienza. Dal 2018 collabora stabilmente con lo stunt team EAstunt di Emiliano Novelli. Ha lavorato a produzioni come “Il primo re” di Matteo Rovere, “Freaks out” di Gabriele Mainetti o “M – il figlio del secolo” di Joe Wright. Dal 2018 affianca all’attività cinematografica e teatrale l’insegnamento del combattimento scenico come docente con diverse scuole di recitazione tra cui “Accademia Kairos Teatro”, “Scuola di recitazione Cassiopea” e “New Musical Academy”.
ROCCO MARIA FRANCO
Nato a Trieste, si forma come attore presso l’Accademia Teatrale Città di Trieste ed esordisce sulle scene in “Svinjak” (Porcile di P.P. Pasolini) per la regia di Ivica Buljan. Negli anni successivi si specializza nel teatro didattico per l’infanzia, collaborando con enti come il CCAF (Centro Culturale Astronomico di Farra d’Isonzo) e nel teatro ragazzi. Negli anni, ha modo di apprendere le tecniche di stage combat tramite gli insegnanti della BADC (British Academy of Dramatic Combat) e dall neozelandese Tony Wolf. Trasferitosi a Roma, grazie all’apprendimento della scherma storica e scenica presso il Maestro Tito Tomassini, intraprende la carriera di stuntman. Lavora in quest’ambito per produzioni cinematografiche di livello nazionale ed internazionale fra le quali: Spiderman, I Borgia, Man from UNCLE, Ben Hur, Romeo e Giulietta, Il Primo Re, I Tre Moschettieri Napoleon, India Jones. Contemporaneamente si dedica all’insegnamento dei rudimenti teatrali, del movimento e del combattimento scenico, collaborando con l’associazione culturale Sbagliando Si Impara, la scuola di eccellenza Point Zero, e teatri come il Ghione e il Pegaso.
FIORENZO LO PRESTI
Fiorenzo Lo Presti nasce a Palermo nel 1989. Appena maggiorenne viene scritturato dalla compagnia stabile del Teatro Lelio in cui lavorerà sino al suo trasferimento a Roma, dove si diplomerà presso l’accademia d’arte drammatica Eutheca. Contemporaneamente al lavoro da attore affianca quello di musicista ed autore sia di musica che di spettacoli teatrali. Perfeziona gli studi presso il centro di biomeccanica teatrale di Mejerchol’d di Perugia e l’AIDAS di Versailles. Sotto la guida del maestri d’arme Tito Tomassini e Massimiliano Cutrera vince per due anni consecutivi il “Silver Sword”, prestigioso premio per il combattimento scenico indetto dall’Università di Mosca. Lavora nei più importanti teatri romani sia come attore che come autore, portando in giro i suoi spettacoli di narrazione. Oggi lavora come stunt-man per EASTUNT, affiancando al lavoro in ambito cinematografico la sua attività di insegnante di combattimento scenico. È laureato in fisioterapia e parla fluentemente l’inglese ed il romeno.
